Mi a ritmus

Ma sok orosz nyelvű fogalom olvasható. Ebben a cikkben arról beszélünk, hogy milyen ritmus és milyen jelölések kapcsolódnak hozzá. Számos definíció van a különböző forrásokban, de mindegyikük ugyanaz a jelentése. Vessünk egy közelebbi pillantást a ritmus minden jellemzőjére, és adjunk neki egy nevet. A "ritmus" szónak ma több jelentése van:

• Az élet ritmusa.
• Zenei ritmus.
• A költői ritmus.
• Bioritmus.

Általános ritmus fogalmak

A "ritmus" szó a görög nyelvből származott, ahol Rhytmos azt jelenti - dimenzió, következetesség. A ritmust bizonyos elemek, például mozgások, hangok mért, rendszeres váltakozásaként értjük.

Azt is használjuk a ritmust, hogy meghatározzuk:

• Légzési sebesség.
• Szezonváltás.
• Szívdobogásérzés.
• Az ingatörés és így tovább.

A zene ritmusa

Először is, amikor halljuk a „ritmus” szót, zene, táncok és dallamok jelennek meg az elménkben. A zenei ritmus a hosszú és rövid hangok váltakozása egy bizonyos sorrendben. Ennek vagy a dallamnak a tanulása vagy összeállítása a zenészeknek figyelniük kell a ritmusra. Ehhez speciális eszközt használhatnak. A zenének saját ritmusa van, és teljesen különböznek az élet ritmusaitól, a mozgalmaktól és mástól.

Ritmus a változatosodásban

A költészetben, ritmusaikban, ilyen ritmikus egységeket lehet feljegyezni:

Természetes ritmusok

A természetben is sok ritmus van, mert az életünk pontosan ezekből áll. A ritmus a nap és éjszaka változása, az év vagy az idő változása. Az emberi bioritmus természetes ritmusokkal jár. Sokan napközben figyelik a tevékenységet, míg az éjszakai passzivitás uralkodik. Nem lehet megítélni a teljes bioritmust, mert minden személy számára szigorúan egyéni. Mindez a fiziológiai folyamatoknak köszönhető. Minden emberi bioritmus hatással van egy személy tevékenységére, kitartására és általános állapotára.

Az élet minden ritmusát egy személy útja és életmódja határozza meg. Ha egy személyt az éjszaka fokozott aktivitása és a nap folyamán passzivitás jellemez, akkor bioritmája teljesen más, mint a nap folyamán ébredő személy. Ha megtanulod helyesen definiálni a bioritmusodat, javíthatod az életminőséget.

Ritmus mi ez

Az Efraim szóritmusának jelentése:
Ritmus - 1. Bármely egyenletes váltakozás a cselekvés, az áramlás, a szubjektív fejlõdéshez kapcsolódó elemek (hang, motor stb.) // Mért, néhány által módosított úgyhogy
2. Szundi A műalkotások elemei összehangolása a kompozíció létrehozásának eszközeként.

Az Ozhegovu ritmus szó jelentése:
Ritmus - valami módosított folyamata, amit valamilyen áramlásban mérnek, ritmus, egyes elemek egyenletes váltakozása (hangban, mozgásban).

Ritmus az enciklopédikus szótárban:
Rhythm - (görög. Rhythmos - a reo-áramból), 1) az egyes szekvenciákkal, gyakorisággal előforduló elemek (hang, beszéd stb.) Váltása; az áramlás sebessége, valaminek a megvalósítása. 2) A zenében ideiglenes zenei hangok és azok kombinációi vannak. A 17. századból a zene művészetében egy óra, akcentus ritmus jött létre az erős és gyenge akcentusok váltakozása alapján. A ritmusrendszer a mérő. Lásd még a ritmikus ábrát. 3) A versben a) a költői beszéd hangszerkezetének általános rendje; az érték privát ritmusa a mérő; b) egy adott költői vonal valódi hangszerkezete ellentétben az absztrakt metrikus sémával; ebben az értelemben, éppen ellenkezőleg, a ritmus a mérő és annak mérete speciális esete ("ritmikus forma", "variáció", "moduláció").

A Rhythm szó jelentése az építési szótárban:
Ritmus - Ismételhetőség, az épület építészeti elemeinek váltakozása. Beállítja az oszlopok, árkádok, nyílások, szobrok stb. Helyét.

A szóritmus jelentése Ushakov szótárban:
RHYTHM, ritmus, m. (Görög: ritmusok). Egyenletes váltakozás elemek, pillanatok (gyorsulás és lassulás, feszültség és gyengülés valamilyen mozgásban vagy áramlásban). A tánc ritmusa. A mozgások ritmusa. Az orosz vers ritmusát a stresszes és a hangsúlyozatlan szótagok bizonyos váltakozása hozza létre. A munka ritmusa. A ritmus törvényei.

A szó ritmusának jelentése a szótárban:
ritmus
m. grech mérés, zene vagy költészet; dimenziós stressz, beszédhang, ének.

A szó ritmusának jelentése a Brockhaus és Efron szótárban:
Ritmus (a költészetben) - lásd az építés.

A "Rhythm" szó meghatározása TSB szerint:
Rhythm (görög ritmus, rhyo-tól)
a folyamatok észlelt formája az idő folyamán, az ideiglenes művészet kialakításának alapelve (költészet, zene, tánc, stb.). Ez a fogalom a térbeli művészetre alkalmazandó, amennyiben időigényes észlelési folyamatot jelent. Az R. különféle megjelenési formái a művészet különböző típusaiban és stílusaiban, valamint a művészi szférán kívül (R. a beszéd, a munkafolyamatok stb.) Számos különböző R definíciót hoztak létre, és ezért a szó
Az "R." nem rendelkezik terminológiai egyértelműséggel. Az R. definíciói között 3 fő csoport azonosítható.
A legszélesebb értelemben az R. - az észlelt folyamatok időbeli felépítése, melyeket ékezetek, szünetek, szegmentálás, szegmensek, csoportosulás, időtartam stb. Képez. R. Ebben az esetben a beszéd - hangos és hallható kiemelés és szegmentáció, amely nem mindig egybeesik szemantikai artikulációval, grafikusan kifejezett írásjelek és szóközök között. R. zenéjében - ez az idő eloszlása ​​vagy (szűkebben) - a hangok időtartamának sorrendje, a magasságukból levonva (ritmikus minta, ellentétben a dallammal).
Ilyen leíró megközelítés ellenáll az álláspontoknak, mivel az R-t olyan különleges minőségnek tekinti, amely megkülönbözteti a ritmikus mozgásokat a nem ritmikus mozgalmaktól; de ellentétes tulajdonságokkal rendelkeznek. Egyikük megérti az R.-t, mint természetes váltást, ismétlést és arányosságot; R. ideális az inga vagy metronóm ütések pontosan ismétlődő rezgése. Az ilyen ritmikus mozgások esztétikai benyomását magyarázzák
„Figyelem megtakarítás”, amely megkönnyíti az észlelést és megkönnyíti az izmos munka automatizálását (például járás közben). A beszédben az automatizálás a szótagok vagy a feszültségek közötti időintervallumok egyenlő időtartamára mutat. A beszédet ritmikusan csak a versekben ismerik fel (ahol a szótagok váltakozásának bizonyos sorrendje van, stresszes és feszültségmentes vagy hosszú és rövid), ami az R. azonosítójához vezet a Meter-rel (zenében Tact, zenei mérővel).
De éppen a költészetben (lásd a költészet és a próza) és a zene, ahol R. szerepe különösen nagy, gyakran ellentétes a mérővel, és nem a helyes ismételhetőséghez kapcsolódik, hanem a nehéz megmagyarázni az „életérzetet”, az előremutató izgalmas erejét, és így tovább.
„A ritmus a fő erő, a vers fő energiája. Nem magyarázható ”(V. V. Mayakovsky,„ Hogyan készítsünk verseket ”). Az R. definícióival ellentétben, az arányosság (racionalitás) és a stabil ismétlés (statika) alapján az R. érzelmi és dinamikus természetét hangsúlyozzák itt, ami méter nélkül (ritmikus prózában és szabad versben) nyilvánul meg, és metrikusan helyes versekben nem.
Az érzelmi (dinamikus) és racionális (statikus) szempontok nem zárják ki egymást. A ritmikus mozgásokat nevezhetjük azoknak, amelyek észlelésük során egyfajta rezonanciát, empátia alakulnak ki, amely a mozgások reprodukálására irányuló vágyban fejeződik ki (a ritmikus élmények közvetlenül kapcsolódnak az izmok érzéseihez és a külső érzésekhez - a hangokhoz, amelyek észlelését gyakran belső reprodukció követi). Ehhez egyrészt szükséges, hogy a mozgalom nem kaotikus, bizonyos észlelt szerkezete megismételhető, másrészt úgy, hogy az ismétlés nem mechanikus. R. az érzelmi feszültségek és felbontások változásaként tapasztalható, amelyek pontos, ingaszerű ismétlésekkel eltűnnek. R., így tovább. Statikus és dinamikus jelek kombinálódnak, de mivel a ritmus kritériuma érzelmi marad, és ezért nagyrészt szubjektív, a ritmikus mozgásokat a kaotikus és mechanikus határok között nem lehet szigorúan meghatározni, ami jogi és a beszéd és a zene számos specifikus tanulmányának leíró megközelítése R.
A feszültségek és felbontások váltása (növekvő és csökkenő fázisok) a ritmikus struktúrákat periodikus jellegűvé teszi, amelyet nemcsak egy bizonyos szakaszszakasz ismétlésének kell tekinteni (vö. Az oszcillációs időszak kifejezését), hanem az is, hogy
„Kerekesség” (ismétlődés) és teljesség, ami lehetővé teszi, hogy az R-t ismétlés nélkül érzékeljék (vö. A „A retorika és a zene időszak” kifejezés). A ritmikus benyomást a kompozíció egésze hozza létre (a kezdet és a szétválasztás hasonló a növekvő és csökkenő ritmikus fázisokhoz), annak részekre való felosztása (például a dráma a szünetekkel). Ezekkel a kompozíciókkal ellentétben a kisebb ritmikus struktúrát, amely rendszerint olyan fiziológiai periódusokhoz kapcsolódik, mint a légzés és a pulzus, amely két ritmikus struktúra prototípusa, általában a megfelelő ritmikus szerkezetnek nevezik. Az impulzussal összehasonlítva a légzés közelebb van az R. érzelmi forrásaihoz és távolabb a mechanikus ismétlésektől; periódusai egyértelműen észlelt struktúrával rendelkeznek, és egyértelműen elhatárolódnak, de nagyságuk, amely általában az impulzus körülbelül 4 ütemének felel meg, könnyen eltér ettől a normától. A beszédben és a zenében a lélegeztetés a megfogalmazás alapját képezi, meghatározva a formázó egység méretét (Colona vagy, ahogy néha zene, „ritmus”),
szünetek létrehozása és a dallamos kálium természetes formájának létrehozása (szó szerint „hulló” - a ritmikus egység csökkenő fázisa), amit a hang kilégzése okoz a kilégzés végére (a szünet előtti növekedés kérdését vagy hiányosságát fejezi ki, ami nehéz időszakokat képezhet). A dallamok és az alacsony (cadence) formák váltakozása
"Szabad, aszimmetrikus R." ritmikus egységek állandó értéke nélkül, sok népformára jellemző (kezdve a primitív és az orosz maradandó dallammal), a gregorián kórus, stb. Az ilyen melodikus (intonációs) R. dimenzió a pulzációs periodicitás miatt következik be, amely különösen a testmozgásokhoz kapcsolódó dalokban (tánc, játék, munka) nyilvánul meg. Az impulzusban az ismételhetőség az időszakok formalitásán és határértékein alapul, az időszak befejezése egy push, egy új időszakot indító impulzus, amelyhez képest a megmaradt pillanatok másodlagosak, és szünetben ábrázolhatók. A pulzációs periódus jellemző a gyaloglásra, az egyenletes munkamozgásokra, a beszédre és a zenére, meghatározza a tempót - a feszültségek közötti intervallumok nagyságát. A légzési típusú primer ritmikus intonációs egységek pulzálásával történő megosztása egyenlő részekre, amelyet a motor elvének növekedése generál, fokozza a motor válaszát az észlelés és így a ritmikus élmény során. Így már a folklór korai szakaszaiban a rajzolt típusú dalok ellenállnak
"Gyors" dalok, amelyek ritmikusabb benyomást keltenek. Ezért az ókorban már ismert R. és dallam ellenzéke, valamint az R. tiszta kifejezése tánc és zene, amelyet ütőhangszereken és kitömött rövid hangszereken játszanak. Az új időkben a ritmikus karaktert főként a menetelő és a tánczene is tulajdonítja, és az R fogalma gyakrabban kapcsolódik az impulzushoz, mint a lélegzethez. Azonban a pulzálási időszakosság egyoldalú túlzásai mechanikusan megismétlődnek és a feszültségek és a felbontások váltakozását egyenletes ütésekkel váltja fel (míg számos ütés ritmikus észleléséhez szükség van a különbségekre, lehetővé téve számukra csoportosítást).
Az idő és következésképpen a szinkretikus, de nem folklór korszakokra jellemző „racionális” időmérés, vagy mennyiségi, ritmus ritmusának szubjektív értékelése, de a klasszikus kifejezést az ókorban megszólaltató szakmai művészet pulzáláson alapul. Az arányosság itt nem a fiziológiai trendek, hanem az esztétikai követelményeknek köszönhető. Az időértékek egyenlősége az arányosság sajátos esetévé válik, és ezzel együtt vannak más
„Rhythm genera” („arsis” és „thesis” aránya - a ritmikus egység felemelkedő és csökkenő részei) - 1: 2, 2: 3 stb. A mennyiségi ritmus arányai nagy komplexitást eredményeznek, építkezést hozva létre időben. A tánc vezető szerepe nem annyira a motornak, mint a műanyag természetének köszönhető, ami a látás felé fordul, amely a pszichofiziológiai állapotokból adódó ritmikus észleléshez a mozgás folytonosságát, a képek megváltoztatását, egy bizonyos ideig tartó időt igényel. Pontosan ez volt az ősi tánc, R., melynek célja a tánc pózok megváltoztatása
(„Sémák”), „jelekkel” vagy „pontokkal” elválasztva (görögül „semerion” mindkét jelentése van). A kvantitatív ritmikumok sztrájkai nem impulzusok, hanem a szegmensek méretéhez viszonyított határok, amelyekbe az idő van osztva. Az idő észlelése közelebb kerül a térbeli és az R. fogalmához - szimmetriával. Az időbeli kapcsolatok bizonyos meghatározott képletekre való alárendelése, amely megkülönbözteti a táncot a többi mozgástól, olyan műfajokba kerül, amelyek nem közvetlenül kapcsolódnak a tánchoz (például egy epikus), ahol a verbális szöveg illeszkedik az előre meghatározott vers képletekbe. A szótagok tartósságbeli különbsége miatt a versszöveg az R-hez tartozó mérő (mérő) lesz, de csak hosszú és rövid szótagok sorozataként; valójában R.
(Verse), versek és tézisek, és az általuk meghatározott, a stresszel nem összefüggő hangsúlyozás a szinkretikus művészet zenei és táncoldali oldalára utal. Az R. ötletei a vékonyság és szabályosság, valamint a mérő, mint az R. beszédanyagon való megnyilvánulása az ősi ritmikumokon alapulnak. Ez utóbbi már az ókorhoz képest hibás, ami ismerte az R. oratorikus próza szabad (nem metrikus) beszédét. A tisztán verbális verseket, amelyek az ókor végén keletkeztek, a stresszre alapozva, a „mennyiségi„ mérőkkel ”ellentétben„ ritmusoknak ”is nevezték.
A "ritmikus" változatban, amely teljes mértékben fejlődött az új időkben, a harmadik típus (az intonáció és a kvantitatív) R. megnyilvánul - a költészetre és a zenére jellemző hangsúly, elválasztva egymástól és a tánctól. Háttér fejlesztése
„Mesterséges” „könyv” próza (a szóbeli beszéd, mint a metrikus változat), az új versrendszerek hangsúlyozzák az R. dinamikus és érzelmi oldalát. Az elemi dimenziók inkább az akcentus impulzusokat szabályozzák, nem pedig az időbeli összefüggéseket. Ugyanakkor R. szabadságát és sokféleségét az ő fölött értékelik
"Helyesség" (engedelmesség a változatosság szabályainak). Valódi hangzásban a versrendszer által előírt szabályok a szöveg számos ékezetével és artikulációjával kölcsönhatásba lépnek, és a rendszeren belüli sokféleség domináns szerepet játszik, és általában ellenzi a mérőjét, mint a tényleges R. verset. Így a szililotonikus változatban, amelynek mérője az erős és gyenge szótagok helyes váltakozását állapítja meg, a ritmikus sokféleséget azzal a ténnyel érik el, hogy bizonyos körülmények között a verbális stressz nem minden metrikus stresszre, és néha metrikusan gyenge szótagra esik. További sokféleséget hoz létre a szómegosztások, a szintaxis szünetek és a frasztos hangsúlyok elhelyezése.
R. és a mérő hasonló ellenállása a versből elválasztott zenében keletkezik. A zenei mérő ideális mintázata váltakozó erős és gyenge ékezeteknek, amellyel a valódi kiemelés jobban eltérhet, mint a versekben (lásd Syncope). A rendszer hátterében a ritmikus sokféleséget zenei-szemantikai ékezetek és artikulációk alkotják. Ezek közé tartoznak a következők: megfogalmazás (mivel a zenei mérő, ellentétben a versekkel, nem írja elő a vonalakra való felosztást, a zene ebből a szempontból közelebb van a prózához, mint a versekhez) és az intézkedések csoportosítása (lásd a Bethoven utasításait „R. három intézkedésről”, „R. 4 ciklus ");
kitöltötték a különböző hosszúságú jegyzetekkel, ritmikus rajzokkal (amelyekre az R. fogalma csökkenti az elemi zeneelméleti tankönyveket). Az új idő hangsúlyos ritmusában az időtartam aránya elveszíti önálló jelentését, és az egyik kiemelkedő eszközévé válik (a hosszabb hangok a rövideknél kiemelkednek). Ugyanakkor a ritmikus mintázatot alkotó mennyiségek zenei jelölése nem jelzi a tényleges időtartamot, hanem a zenei teljesítmény, a nyúlvány és a szerződés nagyon széles határok között veri.
A 20. század zenéjében. hajlamos az időbeli kapcsolatok nagyobb stabilitására, ami a kvantitatív ritmikumok egyes jellemzőinek újraélesztéséhez vezet. Ezt a tendenciát erősítik a mozi és hangfelvételek, ahol az időtartam térbeli dimenzióban - filmben vagy szalagban kifejezve - kifejezhető.
R. a plasztikus művészetben fontos eszköz a műalkotás összetételének megteremtéséhez és a kép kialakulásában. A ritmikus rendszer segítségével a művészi alkotások más érzelmi árnyalatot kaphatnak. A ritmikus konstrukciókat a szimmetria különböző elemeivel, valamint a kompozit természet bármely elemének váltakozásával vagy összehasonlításával érik el - a kontrasztok vagy a tömegek, az egyéni tárgyak, a vonalak, a rögzített mozgások, a fény-árnyék és a színfoltok, a térbeli artikulációk stb. a művészi kép kifejeződése, a néző által a munka megértésének egyértelműsége.
Lit.: Serov A. N., ritmus mint ellentmondásos szó. Kritikus cikkek, t. 1, SPB, 1892; Proceedings of the Music and Ethnographic Commission, 3. kötet, c. 1 - A zenei ritmusok anyagai, M., 1907; K. Bucher, Munka és ritmus, transz. vele, M., 1923; Peshkovsky AM, versek és próza nyelvi szempontból, könyvében: Sz. Art., L. - M., 1925; Tomashevsky B., A versről. Cikkek, L., 1929; Ritmus, tér és idő az irodalomban és a művészetben, L., 1974; Lussy M., Le rythme musical, R., 1883; Sievers E., Rhythmisch-melodische Studien, Hdlb., 1912; Forel O.L., Le Rythme.
Itude psychologique, Lpz., 1920; DumesniI, R., Le rythme musical, 2 d., P., 1949; Vortex und Verhändlungen zum Problemkreise Rhythmus, "Zeitschrift frrsthetik und allgemeine Kunstwissenschaft", Stuttg., 1927, Bd 21, N. 3. Lásd még világít. a művészetben. Meter.
MG Harlap (a zene és a vers ritmusa).

Ritmus mi ez

Gr. ritmus - mért, karcsú, arányos, rhy? - aktuális) - az egyes szekvenciákkal, frekvenciákkal stb.

a görög rhytmos - egységes váltakozás) egy átmeneti formája a szervezetnek, amely a folyamatok változásának egy meghatározott sorrendjét képviseli. Például zene, költészet, munka, természeti jelenségek. - Sagatovsky V.N. A harmónia fejlesztésének filozófiája (a világnézet filozófiai alapjai) 3 részből. 2. rész: Ontológia. SPb. 1999. 219. o.

Ritmus (ok)

a görög rhythmos, rheein - flow, strive) - 1) széles filozófiai értelemben - a hasonlóság időközben történő visszatérése, szemben a tapintattal, ami teljesen egyenlő (matematikailag) az egyenlőség ismétlése. A ritmus jelensége fokozatosan az élet kifejezésének formájaként ismert. „A szerves természet minden folyamata kivétel nélkül ritmikus, de soha nem metrikus” - az egyik filozófus nyilatkozata (vö. Periodicitás); 2) az egyes szekvenciákkal, gyakorisággal stb. Előforduló elemek váltakozása; 3) valami módosított folyamata, valamilyen szabályszerűsége (például a természetben). Vannak biológiai ritmusok vagy bioritmusok, éves vagy szezonális, napi, hold-, árapály stb.

a görög rheein - áramlás, törekvés) - Klages szerint egy hasonló rendszeres időközönként történő visszatérése, ellentétben azzal a tapintattal, amely teljesen (matematikailag) egyenlő. A ritmus jelenségét először a zene és a tánc területén figyelték meg, de itt állandóan megkapta a tapintást, majd az egész életforma formájában ismert. "Minden szerves természetű folyamat kivétel nélkül ritmikus, de soha nem metrikus" (Klages. Graphologie); lásd: Periodicitás. A történelem menetének megmagyarázása folyamatos a ritmus elvének. A pszichológiában mindenféle ritmikus képről, például rögzített képekről beszélnek. dísz. A munka ritmikus megosztása kevésbé unalmas, így a pszichotechnika ritmizálást tesz lehetővé a munkafolyamatok megkönnyítésére.

Gr. ritmusok - dimenziós áramlás) - a művészet egyik formája a hasonló elemek és kapcsolatok térben vagy időben történő rendszeres megismételhetőségén alapul, arányos időközönként. A P. egyidejűleg az esztétikai benyomást bontja és integrálja. Artist. R. kezdete és vége, csúcspontja (csúcspontja) és fejlődés. Jellemzője, hogy az ismétlődő formák és intervallumok rendszerében ékezetek és kihagyások vannak jelen, a korrelációs elv aktiválása bizonyos ideológiai és művészi kifejezések érdekében. design, megsemmisíti az ART monotonitását és monotonitását. szöveget. Az R. művészeti kategóriája szorosan kapcsolódik a mérő kategóriájához, amely az intézkedésnek való megfelelésen alapuló rendességet fejezi ki. Ez egy nyelv, séma vagy művészet. minden művészetben bármilyen ismétlési rendszer normája. A normák megsértésének és megsértésének egysége egy bizonyos P-t hoz létre, a művészet e típusaiban és műfajaiban a struktúra a -RiY-hez elsősorban az emberi eszméket, érzéseket, hangulatokat szimulálja (pl. Építészet, dísz, zene, tánc, költészet). viszonylag stabil, hagyományos rendszert fejlesztett ki R., osn. ritmikus számok vagy állandó ritmikus háttér. Kevésbé normatív R. a moziban, festészetben, művészetben. próza, bár itt fontos, mint kifejezőeszköz. Artist. R. az objektív világban létező ritmikus mintákra összpontosít, azonban korrelál az emberi észlelés pszicho-fiziológiai jellegével.

az ideiglenes művészet megszervezésének formája, és szélesebb értelemben az időbeli folyamatok észlelése. A ritmus az irodalomra, a zenére és a művészetekre kiterjedően általános mintázatokat mutat: az egyes esetekben az észlelés képessége a feszültségek és a felbontások váltakozása (illetve a növekvő és csökkenő ritmus fázisok), amelyek időszakokba vagy időszakokba csoportosítva vezetnek a különbségek megállapításához. egy bizonyos fajta várakozás keletkezik az érzékelőben: éppen ez az elvárás a ritmikus ismétlésből származik, amely igazolható, vagy éppen ellenkezőleg, megtévesztve vezethet különböző érzelmi lnym reakciók az érzékelő, amely festett művészeti vétel. A 20. század filozófiája és esztétikája. mutassa be az újragondolás mintáit. Így a színházhoz kapcsolódó (társadalmi) gesztus Brecht-elmélete észrevehető helyet ad a mozgás és a tempó befolyásának a nyilatkozatok és cselekvések jelentésének előállítására. F. Lacoue-LaBarth modern francia filozófus a szubjektivitás kialakulásának összefüggésében vizsgálja a ritmust. A ritmust intonációként érdekli, mint olyan nyelvet, amely nem a nyelvi rendhez tartozik, és ezért mind a nyelvi (mint a szemiotika / szemantika stb.), Mind a mögöttük lévő metafizikai ellenzékek elől menekül (érzéki (érthető, forma / anyag, lélek / test, stb.). A ritmus, vagyis a megmagyarázhatatlan, a „hely”, ahol a valóság és a képzelet közötti különbség elmosódott. Ez az „elsődleges nárcisz” összeomlásának területe, de ahogy Lacoue-LaBarth is mondja, „a téma lehetősége”. Így a téma alkotását a ritmus segítségével érte el (de Alkotmány).

RHYTHM (a görögtől. Rhythmos - tapintat, egyenletesség mozgásban, harmónia, arány, arányosság, kép, megjelenés, ábra) - az arányos elemek természetes váltása, ismétlése és mérése. Az idő és a tér artikulációjában megnyilvánuló mozgás ritmikus rendezése a komplex fejlődő rendszerek szervezésének és önszerveződésének alapelve. R. megszervezi és szabályozza a rendszer homeosztázisát, részt vesz az együtt fejlődő rendszerek együttműködésében, az elemek, részek és az egész rendszer kialakításában, koordinálásában, a hierarchikus rendszerobjektumok különböző skáláinak és szintjeinek szinkronizálásában. A ritmikus kapcsolatok a természeti jelenségekben, a szociokulturális folyamatokban, az emberek közös tevékenységében, a művészetben mutatkoznak meg. A tudományban az R. és a ciklus időbeli rendjének használatára vonatkozó fogalmak leírása. A rendszer ciklikus visszatérése egy kezdeti állapotba egy bizonyos idő után nagy mozgásteret hoz létre a mozgás dimenziójában, amelyen belül a folyamatok koherenciáját több frakcionált ritmikus konstrukció szervezi. A dinamikus rendszerek ciklusai és ritmusai meghatározzák az anyagi szervezet minden szintjének időmérését. A kutatás tárgyától függően megkülönböztetünk csillagászati, tektonikus, bioszférikus, organizmusos, radiológiai stb. R. és ciklusokat. Egy komplex egész skálán a lokális ciklusok globálisabbak; egy ciklus viszont átfedhet egy másikval, megváltoztathatja ütemét. Például a cirkadián órák sok fiziológiai folyamat napközbeni R-jét határozzák meg, és bár a fény és a sötétség megváltoztatásával szinkronizálják, más tényezők - környezeti hőmérséklet, táplálási idő, stressz - idővel eltolhatják ezeket a folyamatokat. A különböző metrikákkal rendelkező folyamatok ritmikus szinkronizálásának problémái kevéssé tanulmányozódtak. A társadalomtudományokban (közgazdaságtan, politika, történelem) ritmikus kapcsolatokat tanulmányozunk a hullámdinamika és az életciklusok modelljeinek építésével. Megállapítást nyert, hogy a szociokulturális folyamatok időszakos ismétlődése külső és természetes (exogén) és intrasystem (endogén) tényezőket is okozhat. A művészetben, különösen a zene és a változatosság terén, R. az egyik legalapvetőbb formáló és kifejező eszköz. A ritmikus szervezet mind a legközelebbi, mind a távoli viszonyok között valósult meg, egy métert képezve (támogató és nem támogató részek váltakozása), az ismétlésekből adódó számokat, szinkronizálva az egyes metró ritmikus rajzokat holisztikus összetételben. A festészetben és az építészetben az űrhajó térbeli vetülete a szimmetria törvényei szerinti kompozíciók létrehozásában és az észlelési folyamatok időbeli aspektusában nyilvánul meg. A műalkotások természetes művészetet tükrözhetnek, beleértve azokat is, amelyek létfontosságúak a művészi terápiában. Az eurytmia - nemesség mozgalmakban és eufóniában a zene (Plato) fogalma az R-hez esztétikai kategória. A ritmikus harmonikusok vizsgálata különösen értékes a kreativitás és a gyakorlati emberi tevékenység szempontjából: a kedvező pillanat (időszak), amely biztosítja a terv megvalósításának sikerességét és teljességét, nagyrészt a természetes ritmusokkal való rezonanciából adódó kreatív potenciál erősödése. IL. Gerasimov

RHYTHM - 0-on találtak sémákat

Tudományos cikkeket találtak a RHYTHM-0-ról

RHYTHM - 0 könyveket talált

Talált előadásokat a RHYTHM-0-on

Összefoglalók a RHYTHM-0-ról

Ismerje meg az írás költségét

Esszét, szakirodalmat, dolgozatot, tesztpapírt, gyakorlati jelentést vagy rajzot keres?
Ismerje meg a költségeket!

Mi a ritmus? A ritm szó, collier enciklopédia jelentése

A "Rhythm" szó jelentése a Collier Encyclopedia-ban. Mi a ritmus? Tudja meg, mi a ritm szó - a szó értelmezése, a szó megnevezése, a kifejezés meghatározása, a lexikális jelentése és leírása.

Rhythm -

a mozgalom időbeli szervezése, elsősorban a zenével, de a költészet és a tánc is. Ábrázoló értelemben a ritmus fogalmát más művészeti típusokra és a természeti jelenségekre is alkalmazzák, ahol ez a kifejezés általában az időbeli és térbeli mennyiségek szabályosságát és periodicitását jellemzi.

A zenében a ritmus fogalmát két értelemben használják. Általános értelemben a kifejezés a zene összes időparaméterére utal, ellentétben más paraméterekkel, amelyek jellemzik a hangáramlást és szervezetének tényezőit (például dallam, harmónia, textúra, forma stb.). Szűk értelemben a zenei ritmus tekinthető a nyugati szakmai zene időbeli szervezésének négy aspektusának - ritmikus pulzálásnak (ékezet), mérő, tempó és ritmusnak. A zenei terminológia általában meglehetősen homályos és következetlen, és ez különösen vonatkozik az időbeli szervezet szférájából származó fogalmakra. Így a „mérő” és a „ritmus” fogalmakat gyakran összekeverik - és nem ok nélkül: - például, hogy ugyanazt a jelenséget „háromrészes mérő”, „háromrészes ritmus” és „háromrészes méret” jellemzi.

Ritmikus pulzálás (akcentus). A hangáramlás időbeli megszervezésének és észlelésének alapja az ékezetek és szünetek által alkotott ritmikus forma. Az űrlap egységét és időtartamát (a másodperctől néhány másodpercig terjedő időtartamig) a zeneszerző (vagy az előadó) választja ki, és ez lesz a kiindulási pont ennek a munkának az összes többi időparaméterének megállapításához. Az ilyen homogén egységek szekvenciája (időértékek) rendszeresen ismétlődő pulzálást képez - összehasonlítható az óra mért kullancsával.

Meter. Még ha a fent leírt ritmikus egységek időtartama és ereje egyaránt egyenlő az egyesekre eső akcentussal, az emberi meghallgatás ritkán képes teljesen egyenletesnek tartani a sorrendjüket: észlelésünk két vagy három csoportban egyesíti a ritmikus egységeket, kis hangsúlyt fektetve az első akcentussal. minden csoportban. Amikor a zeneszerző tudatosan egyesíti a ritmikus egységeket az ilyen csoportokba (vagy különféle módosításokba), egy mérő jelenik meg a kompozícióban. Az alapmérők két (kétoldalú mérő), három (három részmérő), négy (négy részméter) és hat (összetett kétoldalú mérő, azaz két, három ütemű csoportból álló) ritmikus egységek kombinációjából származnak. A leírt csoportokat (méréseket) a sáv zenei jelölései jelzik (a zenei munkatársakon keresztül húzódó függőleges vonalak), amelyek elválasztják az egyik intézkedést a másiktól.

A fülnél a tapintás kezdetét az első ütem enyhe aláhúzása jelzi. A négy lebeny mérőnek további, gyengébb hangsúlya van az egyes csoportok harmadik lebenyére, és egy összetett kétszikű mérőre a negyedik lebenyben. Ezeket az ékezeteket általában az akcentus hangerejének növelésével érik el (a jelzésnek megfelelő dinamikus akcentussal), de a hangsúlyt a hang hangmagasságának növelésében is kifejezhetjük (tonikus akcentussal), vagy annak időtartamának növelésével (agóg akcentussal). A hangsúlyt a fenti eszközök egyike által elért gyenge részesedésre, valamint a harmónia éles megváltoztatására a szinkopusnak nevezik.

Temp. A ritmikus egység időtartama határozza meg a zene vagy a tempó mozgásának sebességét. Minél rövidebb az ékezetes ütemek közötti időrés, annál gyorsabb az ütem. Az általánosított tempójelzésekhez széles körben alkalmazzák az olasz kifejezéseket, mint például az adagio (lassú), a moderato (mérsékelten) vagy az allegro (gyors), de a metronóm használatával készített tempójelzések a legpontosabbak: például: MM = 80 a zenei mozgalom sebessége a metronóm inga 80 ütése percenként. A zenei kompozíció bevezetése gyakran olyan ritmusváltozásokat eredményez, amelyek közvetítik a fajtát és a szükséges összetételeket. Ráadásul rövid távú eltérések lehetnek a munka fő ritmikus pulzációjától (az olasz kifejezés rubato szabadon felel meg nekik); gyakran elérik a tempó enyhe lassulását (ritardando) vagy gyorsulását (gyorsulás).

Ritmust. Nagyon ritkán a ritmikus pulzálás fő rácsa teljesen egybeesik az igazi zenei hangzással, azaz minden ékezetet ritkán „hangosítanak” ugyanúgy. Éppen ellenkezőleg, a zene különböző időtartamú hangok váltakozásából áll, mint egy többé-kevésbé bonyolult minta, amelyet egy pulzáló rács fölé dobnak. Ez a szekvencia, kombináció és kombináció a különböző időtartamok egyidejűségében, különböző ritmikus minták, amelyek zenei ritmust hoznak létre ennek a kifejezésnek az értelme szerint.

Jelöléssel. A zenei hangok időbeli paramétereinek (valamint a köztük lévő szünetek) jelzésére egy egyszerű jelrendszert alkalmaznak. A rendszer minden következő karaktere azt jelzi, hogy az időtartam kétszer olyan rövid, mint az előző. Például egy teljes megjegyzés () két féljegyzetből áll () A jegyzet után vagy egy szünet után elhelyezett pont növeli a félidőt a tolvajszótár szótárában> egy adott jegyzet vagy szünet fő időtartamának fele (). Az időtartam a liga segítségével is növelhető - egy íves vonal, amely két azonos magasságú jegyzetet összeköt (): egy ilyen rekord azt jelenti, hogy a második jegyzet nem igazán hangzik, és annak időtartama az első jegyzethez kapcsolódik. A triolt (valamint egy duol, egy negyed, stb.), Amely egy adott időtartam megosztását három (két, négy, stb.) Ritmikus egységbe sorolja, a 3-as (2, 4 stb.) Liga jelöli. a zenei jelölés alatt vagy felett.

A mérőjelek általában a kompozíció kezdetén egy töredék formájában jelennek meg, ahol a nevező az alapvető ritmikus egységet jelöli (fél, negyed, nyolcadik, stb.), És a számláló jelzi a tapintatok számát. Például egy 3/4-es jelölés azt jelzi, hogy minden egyes intézkedésnél három ütés lesz, amelyek mindegyike egy negyed (háromrészes); a 2/2 jelzés azt jelzi, hogy minden egyes ütemben két ütés lesz, mindegyik féljegyzet hosszú (kétoldalú méret).

Mensuralis ritmus és szabad ritmus. Mindez csak egy ritmikus rendszerre vonatkozik, nevezetesen a nyugat-európai hagyomány professzionális zenéjében elfogadott és metrikus, ékezetes (vagy minőségi) ritmusra - ellentétben a menzuralis (kvantitatív) és szabad ritmussal. A mizuralis ritmusa nem az ékezetek egységes gyakoriságára támaszkodik, és ennek megfelelően nincs állandó mérője. A szabad ritmus (a nyugat-európai hagyomány nem különös) általában nem állandó ritmikus pulzálás.

Történelmileg a menzuralis ritmus a nyugati civilizáció legrégebbi típusa, hiszen az ősi változatosság elméletéből fakad, ahol a szótaghosszúság volt a fő tényező és a stressz másodlagos volt (tonikus rendszer). Habár néhány költői és zenei műfajban a korszerű metrikus ritmus nagyon korán megjelent (a munka dalai, a felvonulás zene stb.), A középkorban a 12 éves század végéig megmaradtak a mensuralis ritmusok, különösen a gregoriánus templom énekében (cantus planus). nem váltotta fel az ősi költői dimenziók alapján létrehozott ritmikus módszerek rendszerét. A különböző módokat gyakran polifónikus kompozícióban egyesítették: például egy hangon a trochee-t megtartották a másikban - iamb. A három részből álló ritmusnak bizonyult preferencia és a különböző módok erős részeinek polifónikus írásban való kombinálásának szükségessége azt a tényt eredményezte, hogy a kezdeti kétdimenziós méret (például daktil) három hosszú részévé alakult át (úgy, hogy erős részük megegyezhet a korea () és az iamba erős részével. Az eredmény egy szigorúan három méteres mérő volt, a bipartit mérőt a 14. században a teoretikusok és a zeneszerzők legalizálják, bár valójában az ősi idők óta használták (a felvonulásokat és a táncokat kísérő zenében). és kétszikű és háromkomponensű méter megalapozta a modern metró-ritmikus rendszer, amely során javult a 17-19 században.

A keleti régi zenei hagyományok ritmikus rendszerei, különösen India, rendkívül összetettek; Néhány ilyen rendszer az ókorban jár.

Ritmikus újítások a modern zenében. A 20. század zenéje, a forradalmi megközelítéssel a zenei nyelv különböző aspektusaira, számos új és metró ritmikus szervezetet vezetett be. A modern zenében a szabálytalan mérőket széles körben használják, azaz nem kétszikű és nem háromkarú, például 5/4 vagy 7/8. I. F. Stravinsky stílusa szerint a polimetrikus szervezet nagyon tipikus, azaz különböző mérők gyors váltása (például). Ennek eredményeképpen a menzuralis ritmusához közeli hatás lép fel, mivel az ilyen eltolódások törlik az erős ütés visszatérésének szabályszerűségét. Továbbá, ha a méret „nevezője” gyakran változik (azaz az alap ritmikus egység időtartama - például 5/4, majd 3/8, majd 2/4), akkor a szabad ritmusok hatása jelentkezik. Számos XX. (például Ch. Aves) gyakran különböző mérőeszközök textúráit kombinálta különböző hangokban, azaz. a polimerekhez. Bár a ritmus alapminősége ennek a fogalomnak a konkrét jelentésében, a különböző időtartamú hangok és szünetek sorozata érinthetetlen marad, a ritmikus minták növekvő összetettsége és sokszínűsége a 20. századi zenei művészet egyik fő jellemzője.

Ritmus mi ez

Van egy speciális táblázat, amely az egymás időtartamának arányát mutatja.

Egy külön kategória hármas. Ezek az időtartamok akkor jelennek meg, ha nem osztjuk két részre, ahogy az a fent említett esetekben történt, hanem háromra.

Ilyen koncepciót kell kezelni, mint a zenei ritmus szünetét. A szünet egy olyan időszak, amikor a zene tele van csendben. A következő szünetek vannak:

1. Az egész szünet. Az időtartam megegyezik a teljes megjegyzéssel. A zene személyzetének harmadik sora fölött fekete, árnyékos téglalap jelöli.
2. Fél szünet. Egy fél megjegyzés. Ezt a zene személyzetének harmadik sorában található fekete téglalap jelöli.
3. A negyedéves szünet egy negyedével egyenlő. Az ábrát szinte az egész zenei személyzet jelöli.
4. A nyolcadik szünet hasonló a nyolcadik szünethez. Kijelölés szerint egy „h” nagybetűvel hasonlít.
5. A tizenhatodik szünet megegyezik a megfelelő jegyzettel. A levél hasonló az előző időtartamhoz, a különbség a farok megduplázása.

Meg kell jegyezni, hogy egyes zenészek szüneteket tartanak megállásként, aminek következtében az általános ritmikus vászonból kiesnek. A szünet a csend jele, amely nagy szerepet játszik a munkában. Erősen nem ajánlott enni szüneteket egy másik korábbi jegyzet kárára, meghosszabbítva annak időtartamát. Ellenkező esetben elvész a zenei gondolat. Különösen fontos ezt az elvet figyelembe venni, amikor egy zenekarban, együttesen vagy csapatban játszik. Végül is, ha nem veszik figyelembe a szüneteket, akkor a hangok egymásra kerülnek, és egy kakofóniát hoznak létre.

Alapfogalmak

A professzionális zene ritmusa nem lehet az idő, a mérő, a tempó és a méret nélkül.

• A mérő az ékezetek egyenletes váltása egy darab zenében.
• A beat egy mérőegység egy méterre, amelyet a jegyzetek vagy szünetek számítanak ki. Négy negyedévben az első megjegyzés egy erős ütés, a második gyenge ütés, a harmadik pedig viszonylag erős ütés, a negyedik gyenge ütés. A sávok között van osztva a funkció. Zárja a termék kettős tulajdonságát.

• Méret - két számjegy, amelyek egymás fölött helyezkednek el, a zenei személyzet elején állva. A felső szám mutatja az intézkedés időtartamának számát és az alacsonyabb időtartamot, amelyik az időtartamot érvényesíti. A kijelölés a kulcs és a kulcsjelek után található. Figyelemre méltó, hogy az indikátor csak egyszer kerül megismételésre a munka kezdetén, a következő sorokban nem kell újból meghatároznia a méretet. A kivétel az új változás.

A képen 4/4 (négy negyed) méretű

A negyedévek meghatározása nem jelenti azt, hogy csak egy időtartamra vonatkozó adatokat használunk egy intézkedéshez. Különböző időtartamok használhatók, de összege nem haladhatja meg a méretet. Fontolja meg a helyes és rossz példákat.

Érdemes figyelembe venni, hogy a méret egyszerű, összetett, vegyes és változó.

Az első egyszerű csoport főként két vagy három részvényből áll, amelyekben csak egy hangsúlyt fektet az erős részvényre. A leggyakoribb méretek kétnegyed, két fél, két nyolcadik, háromnegyed, három nyolcadik és három fél.

Nehéz méretek jelennek meg két egyszerű összefonódáskor, általában nagy hangsúlyt kell fektetniük egy erős részre, egy újabb relatívra. Ebbe a csoportba tartoznak: négy negyed, hat nyolcadik, tizenkettő nyolcadik, hat negyed, stb.

A vegyes egy különleges kategóriát alkot. Ezek több egyszerű különböző méret összekapcsolásából alakulnak ki. A csoport olyan egységeket foglal magában, mint például öt negyed, öt nyolcadik, valamint hét negyed és hét nyolcadik.

A változó méret elsősorban a népzenére jellemző, különösen az orosz népdalra. Egy szembetűnő példa a „Sitting Vanya” dal.

A népszerű négynegyed nagyságú nagybetű C-betűvel van ábrázolva, ezért ne félj ebből a jelölésből.

• A Tempo olyan zenei jellemző, amely meghatározza a hangszer sebességét. Általában a tempót a darab fölé helyezik, és olaszul írják. Három lassú, mérsékelt és gyors tempójelzés van. A beállított értéktől függően a grafika eltérő lehet. Általában a tempót egy speciális, metronóm nevű eszközre állítják be. Minél magasabb az érték, annál gyorsabb lesz a tempó.

További jelek

Vannak olyan jelzések, amelyek aktívan részt vesznek a ritmus kialakulásában. Ha két hangjelzés van, amelyek ugyanazon a hangerőn vannak, ez azt jelenti, hogy az első hangot időben kell tartani. Általában ez megköveteli, hogy megfeleljenek a bonyolult méretű csoportosításnak.

Vegyük például a négy negyedév méretét. Ez összetett, és az első ütemben egy nagy hangsúlyt fektet, és a harmadik ütemben egy viszonylag erős. Így az intézkedés első és harmadik ütemének jegyzeteknek kell lennie. Egy negyed, fél és negyedéves ritmus rögzítéséhez kövesse az alapvető csoportosítási szabályokat.

Tehát ha a jegyzet után van egy pont, akkor pontosan felére növeli a hangját. Például egy negyed ponttal megegyezik a nyolcadik hangjával.

Gyakran egy ponttal járó időtartam egy ilyen fogalomhoz tartozik, mint egy pontozott ritmus. A kifejezés olyan ritmikus alakra utal, amely egy pontot és annak logikus következtetését tartalmazza. Tehát a leggyakoribb lehetőségek a negyed és a nyolcadik, a nyolcadik a pont és a tizenhatodik. Tekintsük meg a jegyzet példáját.

Amint láthatjuk a képen, a pontozott ritmust elsősorban erős vagy viszonylag erős ütemben használják.

Egy másik további jel a fermat.

Ez a zenei jel azt jelzi, hogy az előadó ellenállhat egy korlátlan ideig megjelölt feljegyzésnek.

Alapvető rhythmoslog rendszerek

Van egy speciális rhythmoslogging rendszer, amely a gyakorlatban segíti a különböző időtartamok helyes reprodukálását. Ezt a rendszert Magyarországon találták ki a múlt században, és a zeneiskolákban aktívan használták a zenei oktatás első éveiben, amikor ritmikus alapokat adtak. Tehát a következő ritmushangok vannak:

• Egész - Ta-aaaa
• Fél - Ta-a
• Negyed - Ta
• Nyolcadik - Ti
• Tizenhatodik - Ti-ri
• Pontozott ritmus: egy negyed, egy ponttal és a nyolcadik.

A szünetek meghatározásához speciális ritmikus naplókat is készítettek:

• Az egész - Pa-o-oza.
• Fél-Pa-a
• Negyed - Pa
• Nyolcadik - pi

A tartamok ilyen felfogása lehetővé teszi, hogy még bonyolultabb ritmikus figurákat is gyorsabban elsajátítson, és megtanulják, hogyan lehet gyorsan elolvasni a lapokból származó zenei alkotásokat.

Gyakorlati szám 1. Rhythmoslog elsajátítása

Énekelje a javasolt dallamot a ritmus szótagokkal.

Hasonlítsa össze az alábbi választ:

Tippek a ritmus és a gyakorlat gyors tanulásához

1. Napi gyakorlat. Bár lehet, hogy banális, de a napi gyakorlat jó eredményhez vezethet. A szilárd alap megteremtése érdekében naponta legalább fél órát kell dolgozni.
2. Az első alkalom a metronóm használata. Érintse meg az asztal ritmusát vagy a zongora fedelét. Először lassú ütemben állítsunk be 40 és 60 ütem között, majd lépjünk egy mozgóbb ütemre. Próbáljon meg azonnal megosztani erős részvényeket.
3. Használja a rhythmoslogging rendszert.

Ne feledje, hogy a zongorázás során két kéz szerepel a munkában. Ebben az esetben az egyes kezek ritmusa eltérő lehet, annak érdekében, hogy előkészítse a technikát, speciális gyakorlatokat kell elvégeznie.

Gyakorlatok a jobb és a bal kezek bevonásának váltakozásához, névjegyzék létrehozása. A jobb oldali felső vonal, a bal alsó része. A ritmus megérintése átlagos ütemben szükséges, amikor nem fog hibázni. Amikor megjelenik a hiba vagy a leállás, lassabb ütemben kell mozognia. A metronóm alatt kopoghat az asztalra vagy a zongora fedelére.

A nehezebb gyakorlatok azok, amelyekben a ritmikus figurákat egyszerre két kézzel megverték.

Ha további gyakorlatokat szeretne, akkor ajánljuk, hogy ismerkedjen meg Olga Berak „A ritmus iskolájával”. A kézikönyv több részre oszlik. Először is vannak dvuhdolnye méretek, akkor háromszoros dimenziók vannak.

Önálló tanulási programok

Ha egy személy szakmai segítség nélkül próbál önállóan elsajátítani a ritmust, akkor monitorozásra van szüksége, amelyet a modern technológiák alkalmazásával érnek el. Vannak olyan speciális programok, amelyekben ellenőrizheti a saját ritmusismeretét.

Abszolút pletyka 2

Ez a program kifejlesztett egy „Ritmus” szakaszt, amelyben a következő részeket találhatja meg a ritmikus figurák elsajátításához:

• Elmélet. A kategória minimális alapinformációkat tartalmaz a ritmust illetően, és azt is hallhatja, hogy a különböző időtartamok milyen időben hangzik.
• Reading. A beépített metronómalkalmazás segítségével ki kell vennie a fent rögzített ritmust, elkerülve a hibákat.
• Diktálás. Szükséges helyesen rögzíteni a hallott ritmikus mintát.
• Utánzata. A ritmikus számok meghallgatása után meg kell jegyezni őket helyesen.

A fenti szakaszok mindegyikében további alosztályok vannak meghatározott ritmikus alakokban. Ez lehetővé teszi a tökéletesség elérését ritmikusan.

Meg kell jegyezni, hogy az interneten hatalmas számú elektronikus metronom van, amelyek nem alacsonyabbak a valódi analógokhoz. Elég egyszerűek ahhoz, hogy alkalmazkodjanak, és minden ember önállóan érintse meg azt a ritmust, amelyben egy darabot vagy egy darab zenét fog végrehajtani.

Ezen az oldalon bemutattuk a kezdő zenész számára hasznos alapfogalmat, és a témához való tanuláshoz szükséges gyakorlatokat és ajánlásokat is adtuk. Az anyag segít abban, hogy jobban megértsük a zenei szöveget, valamint gyorsan navigáljunk és pontosabban reprodukálhassuk a zenei jelölést.

Tetszik ez az oldal? Ossza meg barátaival:

Ritmus mi ez

Pedagógiai beszédtudomány. Szótár hivatkozás. - M: Flint, Tudomány. Ed. T. A. Ladyzhenskaya és A. K. Mikhalskaya. 1998.

Nézze meg, hogy a "Rhythm" más szótárakban van:

ritmus - ritmus és... orosz helyesírási szótár

ritmus - ritmus /... Morpheme-spelling szótár

A ritmus az arányos és érzékelhető tárgyak rendszeres ismétlése. Például az inga vagy az impulzus ütése ritmikus: ezekben először egységek vannak, azaz bizonyos (bizonyos időközönként egymástól elválasztva) jelenségek...... irodalmi enciklopédia

ritmus - a; m. [görög rhythmos] 1. Minden l egyenletes váltakozása. elemek (hang, motor stb.). Légzési ritmus Szívritmus. Van egy veleszületett ritmusérzéke. / A műalkotások elemének következetessége, mint annak létrehozásának eszköze... Enciklopédikus szótár

ritmus - főnév, m., upotr. Comp. gyakran morfológia: (nem) mi? ritmus, mi? ritmus, (lásd) mi? ritmus, mi? mi a helyzet? a ritmusról; pl. mi? ritmusok, mit nem? ritmusok, mi? ritmusok, (lásd) mi? ritmusok, mi? mi a helyzet? a ritmusokról 1. Zenében, ritmusban...... Dmitriev magyarázó szótár

A Rhythm - RHYTHM a hatékony jelenségek folyamatos visszatérését jelenti észrevehetően egyenlő időközönként. Nyilvánvaló, hogy a ritmus megítéléséhez szükséges a ritmikus jelenségek felosztása: 1) időbeli ritmus jelenségek és 2) jelenségek...... irodalmi kifejezések szótára

ritmus - tempó; szívverés, horog, váltakozás, szívverés, cadence, tapintat, szabályosság, brachicardia, pulzus, tanfolyam orosz szinonimák szótára. ritmus 1. idő (beszélgetés); Cadence (zene) 2. Pere. pulzus, pulzus ütemezés, az orosz nyelv szinonimáinak szótára. Gyakorlati... Szinonimák szótár

RHYTHM - (görög, Rhythmos). Zenében: egy speciális óraelosztás. A költészetben és a retorikában: egy vers vagy kifejezés mérete; harmonikus, hosszú és rövid szótagok koherens sorozata. Az orosz nyelvű idegen szavak szótára...... Az orosz nyelv idegen szavai

RHYTHM - (a görögtől. Rheein - a folyásig, a törekvésig) Klages szerint, a hasonlóság visszatérése rendszeres időközönként, ellentétben a tapintattal, amely teljesen pontos (matematikailag) egyenlő. A ritmus jelenséget először a... filozófiai enciklopédiában figyelték meg

RHYTHM - RHYTHM, ritmus, férj. (Görög: ritmusok). Az elemek, pillanatok egyenletes váltása (gyorsulás és lassulás, feszültség és gyengülés a mozgásban vagy bármilyen áramlásban). A tánc ritmusa. A mozgások ritmusa. Az orosz vers ritmusa létrejön...... A Ushakov Magyarázó Szótár

ritmus - a, m. rythme m. <c. rhythmos mért, tapintat. A szó ritmusa az ókori görög folyadékból származik. Zh. minden 1929-es év 12. 12. 1. Minden l egyenletes váltakozása. az akcióban, az áramlásban,...... az orosz nyelvtudományok történeti szótárában